Wúxiàn, 2024
La pratique d'An Te Liu s'attarde sur la mémoire, l'objectivité et la perception. Elle rassemble et réinterprète des artefacts dans une élision des origines, des apparences et des significations. Travaillant dans un vaste domaine de la culture matérielle, Liu s'intéresse à la manière dont les formes d'invention et d'expression humaines - qu'elles soient artistiques ou utilitaires - évoluent, mutent et réapparaissent au fil du temps. Formé en tant qu'historien de l'art et architecte, le rôle de Liu est semblable à celui d'un archéologue et d'un narrateur, traçant et reconstruisant des généalogies à travers différentes époques et catégories de création.
Travaillant souvent le bronze et la céramique, Liu a créé une gamme évolutive de sculptures et d'installations qui résonnent avec des échos voyageant entre le passé, le présent et le futur. Dans ces œuvres, il y a une confusion de l'art, de l'artefact et du monument, une union du familier avec le mythique, et une convergence du naturel et du fabriqué par l'homme. À travers des processus de réimagination et de transformation, l'œuvre de Liu est une invitation à contempler le passage du temps, dans tout son mystère et son émerveillement.
Liu a récemment présenté l'exposition solo Low Fidelity à la galerie Anat Ebgi à Los Angeles et est actuellement présenté dans des expositions de groupe à la McMichael Canadian Art Collection et à la Galerie nationale d'Ottawa. Il est actuellement en train de réaliser une sculpture en bronze à grande échelle commandée par Lendrum Fine Art pour un immeuble de grande hauteur à Los Angeles développé par Mitsui Fudosan America. Cet automne, il présentera l'exposition solo Signal to Noise à la Galerie Blouin|Division, à Toronto. Un prochain monographie sur l'œuvre de Liu est en cours de publication par Inventory Press, Los Angeles.
Le travail de Liu est inclus dans de nombreuses collections de musées et d'institutions, parmi lesquelles le San Francisco Museum of Modern Art (SFMOMA), la Galerie nationale du Canada, la Galerie d'art de l'Ontario, l'Institut d'art de Chicago, le Musée Glenbow, le Musée Gardiner, la Banque de Montréal et la Banque Toronto Dominion. Plus récemment, ses œuvres ont été acquises par le Museum of Contemporary Art, Los Angeles (MOCA), et la Fondation Louis Vuitton à Paris.