2024 | MATHIEU GRENIER
CRYSTAL GAZERS
TORONTO
2 mai - 29 juin 2024

La pratique de l'artiste montréalais Mathieu Grenier est axée sur l'expérimentation des conventions bidimensionnelles de la photographie, en utilisant des processus photographiques alternatifs pour créer des installations qui explorent notre relation aux technologies visuelles. Combinant des méthodes telles que l'impression numérique, le cyanotype et le travail du métal, Grenier se concentre sur l'expérience de la photographie dans un environnement numérique naturalisé, soulignant les façons hyperconnectées et fragmentaires dont nous nous rapportons à la culture de l'image. Dans cette nouvelle exposition, Grenier poursuit ses expériences avec une série d'impressions cyanotypes à grande échelle et de collages numériques imprimés directement sur des écrans LCD.

En utilisant diverses sources d'images, notamment des captures d'écran, des images de stock, des erreurs digitales, des fenêtres de traitement d'images et bien d'autres, et en employant un processus d'impression UV, Grenier imprime des collages numériques sur des écrans LCD recyclés et hors d'usage. Méditation sur la culture numérique, la production d'images et la technologie elle-même, l'œuvre s'articule autour de l'accumulation et du gaspillage inhérents à ces trois éléments. Effet de l'état hyper-accéléré de l'attente perpétuelle de produire et de consommer plus, la nature transactionnelle de ces activités produit un sentiment distinct de déshumanisation et de fatigue.

Attiré par le cyanotype comme méthode principale de création d'images, Grenier a également utilisé les débris des moniteurs défectueux pour créer des impressions par contact à grande échelle sur du coton, produisant des images qui ressemblent à des écrans fissurés et à d'autres technologies abîmées. S'éloignant du pigment bleu typique du cyanotype, il a maintenant développé son propre processus de transformation chimique en baignant, blanchissant et tonifiant le coton avec diverses solutions pour produire des images en duotones rouges, violets, noirs et bleus.

Commencée en 2020, cette série intitulée The Monitors met en valeur les formes et les éléments organiques qui correspondent à l'esthétique de la technologie. Les rides naturelles du tissu au moment de l'exposition imitent les contours d'une image de paysage aérien autant que les fissures rayonnantes d'un écran de téléphone craqué. À l'instar de la technologie qui exige tant du corps par l'attention et l'intégration, et tant de la terre par l'extraction des ressources, Grenier met en avant cette relation inhérente du numérique avec les mondes humain et naturel.

S'appuyant sur des concepts plus larges tels que le vieillissement et l'obsolescence, la consommation, la connectivité et la conscience, le travail de Grenier dans Crystal Gazers reconfigure les façons de voir l'électronique et les images numériques. Dans une installation architecturale, il repousse les limites du langage visuel et des moyens d'engagement de la photographie. À la fois poétique et référentielle, cette exposition réactive un sens de l'engagement intentionnel et critique dans le monde omniprésent des images.