Miao Xuan Liu - Fantasies and Foreclosure
2024 | MIAO XUAN LIU
FANTASIES AND FORECLOSURE
TORONTO
25 oct - 21 Déc 2024
Fantasies and Foreclosure explore les mécanismes de fabrication du désir imposés au corps social et sensoriel. Il est construit sur des stratégies de fiction affective qui façonnent les relations de pouvoir et le potentiel de l’imagination matérielle pour compliquer et abjurer ces relations. Cette exposition prend comme point de départ la théorie de l’optimisme cruel de Lauren Berlant, des pratiques affectives qui lient les étrangers les uns aux autres via des relations triangulées à des choses qui semblent stables mais peuvent ne pas être, plus précisément, les inventions de la promesse sociale que le capitalisme contemporain offre et l’évidence croissante que les individus ne peuvent pas faire de leur vie « s’ajouter à quoi que ce soit » dans ses limites.
Miao Xuan Liu - The Lantern Was Smoking a Black Thread | Vue de détail / Detail View
Insulation foam, plaster, doll’s eyes, wax, pantyhose, epoxy, textile, Hei Mu Er, hair, oyster shell, paper, pin.
11 1/2” x 8” x 6” approx.
Illustrant cela est le concept de la double contrainte, dont le désir agit comme agent principal. Une double contrainte est « une situation psychologique difficile dans laquelle une personne reçoit d’une seule source des messages contradictoires qui ne permettent pas de donner une réponse appropriée ». En s’appuyant sur la portée sans cesse croissante du capital mondial, les héritages de la colonisation et l’excès de choix qui définit notre époque, le double lien se rencontre de plus en plus dans la vie contemporaine, le corps étant le lieu où ses drames naissent : les corps qui s’épuisent au nom de l’abondance, les corps qui migrent vers des terres étrangères, échangeant une vie entière de désir pour des « occasions ».
Fantasies and Foreclosure aborde directement les héritages de la sculpture figurative, des principales innovations du modernisme en matière d’abstraction et de non-monumentalité au travail figuratif de sculptrices comme Kiki Smith et Louise Bourgeois dans les années 60 et 70. Cette exposition est une réponse à la question de la figure contemporaine, chair multiforme oscillant entre travail, migration et corps consommateur. Au centre des fantasmes et de la foreclosure se trouve une vision taoïste du monde qui pose la problématique de la division cartésienne esprit-corps, une construction occidentale qui sépare un sujet de ses potentiels sensoriels et est instrumentale à l’assujettissement de vastes populations.
Formellement, ce travail utilise des matériaux tels que Hei Mu Er, un champignon de la médecine traditionnelle chinoise qui pousse sur le bois caduc en décomposition, des objets trouvés récupérés sur les voies ferrées à côté de l’atelier de l’artiste, et des ventilateurs à main en bois de santal AliExpress produits en série provenant des boutiques de cadeaux du quartier chinois de Toronto. Avec de la cire, du plâtre, du papier, des cheveux humains, des readymades, des collants, une coquille d’huître et du ciment, ces matériaux défient les matériaux traditionnels de la sculpture et construisent un vernaculaire visuel qui est ingénieux, abject et intime, refléter les frontières poreuses entre nous et les autres, la chair et l’expérience. Fantasmes et forclusion tente de réconcilier un sujet avec ses pulsions, en se demandant : comment un sujet donne sens à ses rêves ? Et quelle est la forme du désir interrompu, transmogrifié, ou fait à nouveau?
L’artiste remercie le Conseil des arts de l’Ontario et le gouvernement de l’Ontario d’avoir appuyé cette exposition.